miércoles, 21 de octubre de 2015

LA CUEVA DE LA MORA (G. A. BÉCQUER)

La cueva de la mora

I
Frente al establecimiento de baños de Fitero, y sobre unas rocas cortadas a pico, a cuyos pies corre el río Alhama, se ven todavía los restos abandonados de un castillo árabe, célebre en los fastos gloriosos de la Reconquista, por haber sido teatro de grandes y memorables hazañas, así por parte de los que le defendieron, como los que valerosamente clavaron sobre sus almenas el estandarte de la cruz.
De los muros no quedan más que algunos ruinosos vestigios; las piedras de la atalaya han caído unas sobre otras al foso y lo han cegado por completo; en el patio de armas crecen zarzales y matas de jaramago; por todas partes adonde se vuelven los ojos no se ven más que arcos rotos, sillares oscuros y carcomidos: aquí un lienzo de barbacana, entre cuyas hendiduras nace la hiedra; allí un torreón, que aún se tiene en pie como por milagro; más allá los postes de argamasa, con las anillas de hierro que sostenían el puente colgante.
Durante mi estancia en los baños, ya por hacer ejercicio que, según me decían, era conveniente al estado de mi salud, ya arrastrado por la curiosidad, todas las tardes tomaba entre aquellos vericuetos el camino que conduce a las ruinas de la fortaleza árabe, y allí me pasaba las horas y las horas escarbando el suelo por ver si encontraba algunas armas, dando golpes en los muros para observar si estaban huecos y sorprender el escondrijo de un tesoro, y metiéndome por todos los rincones con la idea de encontrar la entrada de algunos de esos subterráneos que es fama existen en todos los castillos de los moros.
Mis diligentes pesquisas fueron por demás infructuosas.
Sin embargo, una tarde en que, ya desesperanzado de hallar algo nuevo y curioso en lo alto de la roca sobre que se asienta el castillo, renuncié a subir a ella y limité mi paseo a las orillas del río que corre a sus pies, andando, andando a lo largo de la ribera, vi una especie de boquerón abierto en la peña viva y medio oculto por frondosos y espesísimos matorrales. No sin mi poquito de temor separé el ramaje que cubría la entrada de aquello que me pareció cueva formada por la Naturaleza y que después que anduve algunos pasos vi era un subterráneo abierto a pico. No pudiendo penetrar hasta el fondo, que se perdía entre las sombras, me limité a observar cuidadosamente las particularidades de la bóveda y del piso, que me pareció que se elevaba formando como unos grandes peldaños en dirección a la altura en que se halla el castillo de que ya he hecho mención, y en cuyas ruinas recordé entonces haber visto una poterna cegada. Sin duda había descubierto uno de esos caminos secretos tan comunes en las obras militares de aquella época, el cual debió de servir para hacer salidas falsas o coger durante el sitio, el agua del río que corre allí inmediato.
Para cerciorarme de la verdad que pudiera haber en mis inducciones, después que salí de la cueva por donde mismo había entrado, trabé conversación con un trabajador que andaba podando unas viñas en aquellos vericuetos, y al cual me acerqué so pretexto de pedirle lumbre para encender un cigarrillo.
Hablamos de varias cosas indiferentes; de las propiedades medicinales de las aguas de Fitero, de la cosecha pasada y la por venir, de las mujeres de Navarra y el cultivo de las viñas; hablamos, en fin, de todo lo que al buen hombre se le ocurrió, primero que de la cueva, objeto de mi curiosidad. Cuando, por último, la conversación recayó sobre este punto, le pregunté si sabía de alguien que hubiese penetrado en ella y visto su fondo.
- ¡Penetrar en la cueva de la mora! -me dijo como asombrado al oír mi pregunta-. ¿Quién había de atreverse? ¿No sabe usted que de esa sima sale todas las noches un ánima?
- ¡Un ánima! -exclamé yo sonriéndome-. ¿El ánima de quién?
- El ánima de la hija de un alcaide moro que anda todavía penando por estos lugares, y se la ve todas las noches salir vestida de blanco de esa cueva, y llena en el río una jarrica de agua.
Por la explicación de aquel buen hombre vine en conocimiento de que acerca del castillo árabe y del subterráneo que yo suponía en comunicación con él, había alguna historieta; y como yo soy muy amigo de oír todas estas tradiciones, especialmente de labios de la gente del pueblo; le supliqué me la refiriese, lo cual hizo, poco más o menos, en los mismos términos que yo a mi vez se la voy a referir a mis lectores.

II
Cuando el castillo del que ahora sólo restan algunas informes ruinas, se tenía aún por los reyes moros, y sus torres, de las que no ha quedado piedra sobre piedra, dominaban desde lo alto de la roca en que tienen asiento todo aquel fertilísimo valle que fecunda el río Alhama, ocurrió junto a la villa de Fitero una reñida batalla, en la cual cayó herido y prisionero de los árabes un famoso caballero cristiano, tan digno de renombre por su piedad como por su valentía.
Conducido a la fortaleza y cargado de hierros por sus enemigos, estuvo algunos días en el fondo de un calabozo luchando entre la vida y la muerte hasta que, curado casi milagrosamente de sus heridas, sus deudos le rescataron a fuerza de oro.
Volvió el cautivo a su hogar; volvió a estrechar entre sus brazos a los que le dieron el ser. Sus hermanos de armas y sus hombres de guerra se alborozaron al verle, creyendo la llegada de emprender nuevos combates; pero el alma del caballero se había llenado de una profunda melancolía, y ni el cariño paterno ni los esfuerzos de la amistad eran parte a disipar su extraña melancolía.
Durante su cautiverio logró ver a la hija del alcaide moro, de cuya hermosura tenía noticias por la fama antes de conocerla; pero cuando la hubo conocido la encontró tan superior a la idea que de ella se había formado, que no pudo resistir a la seducción de sus encantos, y se enamoró perdidamente de un objeto para él imposible.
Meses y meses pasó el caballero forjando los proyectos más atrevidos y absurdos: ora imaginaba un medio de romper las barreras que lo separaban de aquella mujer; ora hacía los mayores esfuerzos para olvidarla; ya se decidía por una cosa, ya se mostraba partidario de otra absolutamente opuesta, hasta que al fin un día reunió a sus hermanos y compañeros de armas, mandó llamar a sus hombres de guerra, y después de hacer con el mayor sigilo todos los hermosura, objeto de su insensato amor.
Al partir a esta expedición, todos creyeron que sólo movía a su caudillo el afán de vengarse de cuanto le habían hecho sufrir aherrojándole en el fondo de sus calabozos; pero después de tomada la fortaleza, no se ocultó a ninguno la verdadera causa de aquella arrojada empresa, en que tantos buenos cristianos habían perecido para contribuir al logro de una pasión indigna.
El caballero, embriagado en el amor que al fin logró encender en el pecho de la hermosísima mora, ni hacía caso de los consejos de sus amigos, ni paraba mientes en las murmuraciones y las quejas de sus soldados. Unos y otros clamaban por salir cuanto antes de aquellos muros, sobre los cuales era natural que habían de caer nuevamente los árabes, repuestos del pánico de la sorpresa.
Y en efecto, sucedió así: el alcaide allegó gentes de los lugares comarcanos; y una mañana el vigía que estaba puesto en la atalaya de la torre bajó a anunciar a los enamorados amantes que por toda la sierra que desde aquellas rocas se descubre se veía bajar tal nublado de guerreros, que bien podía asegurarse que iba a caer sobre el castillo la morisma entera.
La hija del alcaide se quedó al oírlo pálida como la muerte; el caballero pidió sus armas a grandes voces, y todo se puso en movimiento en la fortaleza. Los soldados salieron en tumulto de sus cuadras; los jefes comenzaron a dar órdenes; se bajaron los rastrillos; se levantó el puente colgante, y se coronaron de ballesteros las almenas.
Algunas horas después comenzó el asalto.
Al castillo con razón podía llamarse inexpugnable. Sólo por sorpresa, como se apoderaron de él los cristianos, era posible rendirlo. Resistieron, pues, sus defensores, una, dos y hasta diez embestidas.
Los moros se limitaron, viendo la inutilidad de sus esfuerzos, a cercarlo estrechamente para hacer capitular a sus defensores por hambre.
El hambre comenzó, en efecto, a hacer estragos horrorosos entre los cristianos; pero sabiendo que, una vez rendido el castillo, el precio de la vida de sus defensores era la cabeza de su jefe, ninguno quiso hacerle traición, y los mismos que habían reprobado su conducta, juraron perecer en su defensa.
Los moros, impacientes: resolvieron dar un nuevo asalto al mediar la noche. La embestida fue rabiosa, la defensa desesperada y el choque horrible. Durante la pelea, el alcaide, partida la frente de un hachazo, cayó al foso desde lo alto del muro, al que había logrado subir con ayuda de una escala, al mismo tiempo que el caballero recibía un golpe mortal en la brecha de la barbacana, en donde unos y otros combatían cuerpo a cuerpo entre las sombras.
Los cristianos comenzaron a cejar y a replegarse. En este punto la mora se inclinó sobre su amante que yacía en el suelo moribundo, y tomándole en sus brazos con unas fuerzas que hacían mayores la desesperación y la idea del peligro, lo arrastró hasta el patio de armas. Allí tocó a un resorte, y, por la boca qué dejó ver una piedra al levantarse como movida de un impulso sobrenatural, desapareció con su preciosa carga y comenzó a descender hasta llegar al fondo del subterráneo.

III
Cuando el caballero volvió en sí, tendió a su alrededor una mirada llena de extravío, y dijo: -¡Tengo sed! ¡Me Muero! ¡Me abraso!- Y en su delirio, precursor de la muerte, de sus labios secos, por los cuales silbaba la respiración al pasar, sólo se oían salir estas palabras angustiosa:
- ¡Tengo sed! ¡Me abraso! ¡Agua! ¡Agua!
La mora sabía que aquel subterráneo tenía una salida al valle por donde corre el río. El valle y todas las alturas que lo coronan estaban llenos de soldados moros, que una vez rendida la fortaleza buscaban en vano por todas partes al caballero y a su amada para saciar en ellos su sed de exterminio: sin embargo, no vaciló un instante, y tomando el casco del moribundo, se deslizó como una sombra por entre los matorrales que cubrían la boca de la cueva y bajó a la orilla del río.
Ya había tomado el agua, ya iba a incorporarse para volver de nuevo al lado de su amante, cuando silbó una saeta y resonó un grito.
Dos guerreros moros que velaban alrededor de la fortaleza habían disparado sus arcos en la dirección en que oyeron moverse las ramas.
La mora, herida de muerte, logró, sin embargo, arrastrarse a la entrada del subterráneo y penetrar hasta el fondo, donde se encontraba el caballero. Éste, al verla cubierta de sangre y próxima a morir, volvió en su corazón; y conociendo la enormidad del pecado que tan duramente expiaban; volvió los ojos al cielo, tomó el agua que su amante le ofrecía, y sin acercársela a los labios, preguntó a la mora: -¿Quieres ser cristiana? ¿Quieres morir en mi religión, y si me salvo salvarte conmigo? La mora, que había caído al suelo desvanecida con la falta de la sangre, hizo un movimiento imperceptible con la cabeza, sobre la cual derramó el caballero el agua bautismal, invocando el nombre del Todopoderoso.

Al otro día, el soldado que disparó la saeta vio un rastro de sangre a la orilla del río, y siguiéndolo, entró en la cueva, donde encontró los cadáveres del caballero y su amada, que aún vienen por las noches a vagar por estos contornos.

domingo, 18 de octubre de 2015

RECREOS LITERARIO - 500º aniversario del nacimiento de Santa Teresa de Jesús

500º aniversario del nacimiento de Santa Teresa de Jesús

El pasado miércoles 14 de octubre tuvo lugar el primer recreo literario del curso 2015-2016. La exposición del mismo corrió a cargo de la profesora Inma Pérez, de nuestro departamento de Castellano. El motivo del recreo literario fue conmemorar a Santa Teresa de Jesús, cumbre de la mística española y escritora miembro del catálogo de autoridades de la RAE, en la celebración de lo 500 años de su nacimiento.

Aquí os dejamos el contenido de la exposición y alguna foto.

SANTA TERESA DE JESÚS
·         Su nombre es Teresa de Cepeda y Ahumada. Nació el 28 de marzo de 1515 en Ávila.

·         Tuvo once hermanos. Con el que mejor se llevaba, Rodrigo, jugaba a construir ermitas. Un día, cuando Teresa tenía 7 años, se escaparon en busca de martirio.

·         Cuando Santa Teresa tenía 12 años, murió su madre. Lo primero que hizo fue ir a rezarle a la Virgen. La muerte de su madre le afectó tanto que pareció decidir su vocación religiosa.

·         A los 16 años ingresa en el convento obligada por su padre, quien estaba alarmado por sus malas compañías y por la lectura de libros de caballerías.

·         Al principio le costó mucho adaptarse a la vida del convento, pero poco a poco fue sintiendo que Jesús quería algo de ella y se sintió mucho mejor.

·         Enfermó gravemente y, una vez recuperada, volvió al pasado ardor religioso porque "Cristo se me aparece con airado semblante".

·         Cuando tenía casi 40 años, en el tiempo de Cuaresma, vio una imagen de un Cristo muy herido. Fue tanto lo que le impresionó que se le partía el corazón al ver lo mal que le habría agradecido tanto dolor. Su vida cambió y su fe, también.

·         A partir de ese momento empiezan las fundaciones: recorre Castilla creando conventos carmelitas.

·         El primer convento carmelita en Castilla fue fundado en Requena por Fray Antonio de Heredia o de Jesús, a petición de Santa Teresa, de quien era confesor.

·         Junto a San Juan de la Cruz, se considera a Santa Teresa la cumbre de la Mística cristiana y una de las grandes maestras de la vida espiritual en la historia de la Iglesia.
(Mística: experiencia del alma cristiana que pasa por las vías purgativa e iluminativa hasta conseguir la unión con Dios -vía unitiva-).

·         Sus obras son:
-          Camino de perfección
-          Conceptos del amor de Dios
-          El castillo interior (o Las moradas)
-          Vida de Santa Teresa de Jesús
-          Libro de las relaciones
-          Libro de las fundaciones
-          Exclamaciones del alma a su Dios
-          También escribió poesías, escritos breves y escritos sueltos
-          409 cartas

·         El nombre de Santa Teresa de Jesús figura en el Catálogo de autoridades de la lengua publicado por la Real Academia Española.

·         Fue proclamada Doctora de la Iglesia el 27 de septiembre de 1970 por el Papa Pablo VI.
Fue beatificada el 24 de abril de 1614 por el Papa Paulo V.
Su canonización fue el 12 de marzo de 1622 por el Papa Gregorio XV.
Su festividad es el 15 de octubre (fecha de su muerte según el calendario gregoriano).
Es patrona de los escritores y de las Españas.

·         El retrato más fiel a su apariencia es una copia de un original pintado por Fray Juan de la Miseria en 1576 a la edad de 61 años.

POESÍAS

“COLOQUIO AMOROSO”
Si el amor que me tenéis,
Dios mío, es como el que os tengo,
Decidme: ¿en qué me detengo?
O Vos, ¿en qué os detenéis?

-Alma, ¿qué quieres de mí?
-Dios mío, no más que verte.
-Y ¿qué temes más de ti?
-Lo que más temo es perderte.

Un alma en Dios escondida
¿qué tiene que desear,
sino amar y más amar,
y en amor toda escondida
tornarte de nuevo a amar?

Un amor que ocupe os pido,
Dios mío, mi alma os tenga,
para hacer un dulce nido
adonde más la convenga.


“NADA TE TURBE”
Nada te turbe,
nada te espante,
todo se pasa,
Dios no se muda.
La paciencia
todo lo alcanza;
quien a dios tiene
nada le falta:
sólo Dios basta.


“VUESTRA SOY, PARA VOS NACÍ” (FRAGMENTO)
Veis aquí mi corazón,
yo le pongo en vuestra palma,
mi cuerpo, mi vida y alma,
mis entrañas y afición;
dulce Esposo y redención,
pues por vuestra me ofrecí:
¿qué mandáis hacer de mí?
Dadme muerte, dadme vida:
dad salud o enfermedad,
honra o deshonra me dad,
dadme guerra o paz crecida,
flaqueza o fuerza cumplida,
que a todo digo que sí:
¿qué mandáis hacer de mí?



“VIVO SIN VIVIR EN MÍ”
Vivo sin vivir en mí,
y tan alta vida espero,
que muero porque no muero.

Vivo ya fuera de mí,
después que muero de amor;
porque vivo en el Señor,
que me quiso para sí:
cuando el corazón le di
puso en él este letrero,
que muero porque no muero.

Esta divina prisión,
del amor en que yo vivo,
ha hecho a Dios mi cautivo,
y libre mi corazón;
y causa en mí tal pasión
ver a Dios mi prisionero,
que muero porque no muero.

¡Ay, qué larga es esta vida!
¡Qué duros estos destierros,
esta cárcel, estos hierros
en que el alma está metida!
Sólo esperar la salida
me causa dolor tan fiero,
que muero porque no muero.

¡Ay, qué vida tan amarga
do no se goza el Señor!
Porque si es dulce el amor,
no lo es la esperanza larga:
quíteme Dios esta carga,
más pesada que el acero,
que muero porque no muero. (…)






lunes, 12 de octubre de 2015

SOLUCIONES DE LOS ÚLTIMOS EJERCICIOS DE SEMÁNTICA

1) Relaciona cada una de las frases hechas con su significado correspondiente:
       1j, 2c, 3e, 4f, 5g, 6b, 7h, 8d, 9a, 10i.
     
2) Empareja las dos partes de cada refrán.
        1c, 2d, 3h, 4g, 5i, 6a, 7b, 8f, 9j, 10e.

4) Di si estas palabras son homónimas o polisémicas.
 cabo/cavo - HOMÓNIMAS
echo/hecho - HOMÓNIMAS
falda/falda - POLISÉMICAS
sierra/sierra- POLISÉMICAS
cresta/cresta- POLISÉMICAS
hoja/hoja- POLISÉMICAS


5) Escribe un sinónimo al lado de cada palabra:
vivir  - EXISTIR hospedar - ALOJAR     bochorno - CALOR o VERGÜENZA
realizar - HACER muerte - FALLECIMIENTO     principal - IMPORTANTE

6) Indica de qué tipo son los siguientes antónimos:
hombre/mujer - COMPLEMENTARIOS
sobrino/tío - RECÍPROCOS
par/impar - COMPLEMENTARIOS
vivir/morir - COMPLEMENTARIOS
padre/hijo - RECÍPROCOS
blanco/negro - ANTONIMIA PURA

EJERCICIOS DE SEMÁNTICA

1) Relaciona cada una de las frases hechas con su significado correspondiente:
1. A la chita callando a) Rechazar o desentenderse de alguien.
2. A la buena de Dios b) Ser firme en un propósito o una opinión.
3. Ser del año de la pera c) De cualquier manera.
4. Dar una de cal y otra de arena d) Empezar a hacer algo por el final.
5. Pasar por el aro e) Ser muy antiguo.
6. Cerrarse en banda f) Acertar una vez y equivocarse otra.
7. Perder los estribos g) Ceder ante algo, aunque no se quiera.
8. Empezar la casa por el tejado h) Perder la paciencia y enfadarse mucho.
9. Dar con la puerta en las narices i) Caer en una trampa.
10. Morder el anzuelo     j) Silenciosamente, sin llamar la atención.

2) Empareja las dos partes de cada refrán.
1. No hay peor ciego a) buenas son tortas.
2. Del dicho al hecho b) tal astilla.
3. A caballo regalado c) que el que no quiere ver.
4. Perro ladrador, d) hay un largo trecho.
5. A palabras necias, e) pocas palabras bastan.
6. A falta de pan, f) y no mires a quién.
7. De tal palo, g) poco mordedor.
8. Haz el bien h) no le mires el dentado.
9. No hay mal i) oídos sordos.
10. A buen entendedor j) que por bien no venga.

3) Di si estas palabras son homónimas o polisémicas.

cabo/cavo
echo/hecho
falda/falda
sierra/sierra
cresta/cresta
hoja/hoja


4) Escribe un sinónimo al lado de cada palabra:
vivir hospedar bochorno
realizar muerte principal

5) Indica de qué tipo son los siguientes antónimos:
hombre/mujer sobrino/tío par/impar
vivir/morir padre/hijo blanco/negro


FUNCIONES SINTÁCTICAS

Os pongo un enlace a un documento para ayudar a reconocer las funciones sintácticas. Espero que os valga.

https://drive.google.com/file/d/0B6VInaF2HaUMODFDMF9FUFRmTmM/view?pli=1

jueves, 8 de octubre de 2015

LOS GÉNEROS CINEMATOGRÁFICOS

Los géneros cinematográficos se clasifican según los elementos comunes de las películas que abarquen, originalmente según sus aspectos formales (ritmo, estilo o tono y, sobre todo, el sentimiento que busquen provocar en el espectador). Alternativamente, los géneros cinematográficos se definen por su ambientación o por su formato. Los géneros siguientes son a menudo concretados para formar subgéneros, y también pueden ser combinados para formar géneros híbridos.
Actualmente no existe un consenso en cuanto a géneros cinematográficos se refiere y se da una compleja serie de clasificaciones.

Por su estilo o tono

  • Drama: en el cine, películas que se centran principalmente en el desarrollo de un conflicto entre los protagonistas, o del protagonista con su entorno o consigo mismo.
  • Comedia: películas realizadas con la intención de provocar humor, entretenimiento o/y risa.
  • Acción: cuyo argumento implica una interacción moral entre el «bien» y el «mal» llevada a su fin por la violencia o la fuerza física.
  • Aventura: contienen situaciones de peligro y riesgo.
  • Cine de terror: películas con la intención de provocar tensión, miedo y/o el sobresalto.
  • Cine de ciencia ficción: presentan la progresión de lo desconocido a lo conocido por el descubrimiento de una serie de enigmas.
  • Cine romántico: hacen hincapié en los elementos amorosos y románticos.
  • Cine musical: contienen interrupciones en su desarrollo, para dar un breve receso por medio de un fragmento musical cantado o acompañados de una coreografía.
  • Melodrama: tiene una carga emocional o moral muy fuerte o emotiva, atendiendo al gusto de cada persona.
  • Cine catástrofe: el tema principal es una gran catástrofe  (por ejemplo, grandes incendios, terremotos, naufragios o una hipotética colisión de un asteroide contra la Tierra).
  • Suspense: realizadas con la intención de provocar tensión en el espectador. También suele utilizarse la palabra thriller para designar películas de este tipo, aunque hay sutiles diferencias.
  • Fantasía: contienen hechos, mundos, criaturas o cosas fantasiosas.
  • Pornográfico: contiene escenas sexuales explícitas.
  • Cine de explotación: se caracteriza por explotar un tema escabroso o sensacionalista.


Por su ambientación o tema

  • Histórico: la acción de estas películas ocurre en el pasado, a menudo con intención de recreación histórica.
  • Policíaco: la derrota del «Mal» en el reino de la actividad criminal.
  • Bélico: campos de batalla y posiciones que pertenecen a un tiempo de guerra.
  • Del Oeste (o Western): del período colonial a la era moderna de los Estados Unidos de América, a menudo mitificándolos.
  • Ciencia ficción: el espacio dominado por el hombre o civilizaciones de un posible futuro.
  • Fantasía: mundos míticos que provienen únicamente de la imaginación de su autor.
  • Deportivo: entornos o acontecimientos relacionados con un deporte.
  • Cine de espías
  • Cine de artes marciales
  • Cine de zombis
  • Cine de catástrofes
  • Cine gore: es un tipo de película de terror y de cine de explotación que se centra en lo visceral y la violencia gráfica extrema.
  • Cine de misterio


Por su formato o producción

  • Animación: películas compuestas de fotogramas dibujados a mano que, pasados rápidamente, producen ilusión de movimiento. También se incluyen aquí las películas generadas íntegramente mediante la informática.
  • Imagen real o live action: películas filmadas con actores reales, de «carne y hueso».
  • Cine mudo
  • Cine sonoro
  • Cine 3D
  • Cine arte: es un tipo de cine realizado por compañías, con frecuencia pequeñas, cuya línea de producción contrasta con las que tienen como objetivo la taquilla y el consumo masivo.
  • Cine de serie B: es un tipo de cine comercial de bajo presupuesto.
  • Cine independiente: hace referencia a todas aquellas películas que se realizan, o se han realizado, al margen de los circuitos comerciales y de producción habituales.
  • Mockbuster: es un género de película creado con la intención aparente de parodia en la publicidad de una película con un título similar o un tema y a menudo se hace con un bajo presupuesto. Por ejemplo, el cliente quiere ver la película de Transformers pero en realidad está comprando el Mockbuster de Transmorphers.
  • Metraje encontrado (género): es un género cinematográfico donde las imágenes que se ven en pantalla son grabadas, en teoría, por los personajes del propio filme mediante una cámara en primera persona.


Por su tipo de audiencia

  • Infantil: dirigidas a niños.
  • Juvenil: dirigidas a adolescentes.
  • Familiar: realizadas con la intención de resultar atractivas a gente de todas las edades.
  • Adulta: dirigidas exclusivamente a una audiencia adulta; el contenido suele incluir violencia, temas inquietantes, palabras malsonantes o sexo explícito.


De culto
Se refiere a cualquier tipo de producción cinematográfica que ha adquirido alguna clase de culto popular, ya sea por su formato, su producción, su trama o su significado histórico. Las películas de culto son frecuentemente señaladas como polémicas debido a que incluyen ideas o temas notablemente controvertidos o a que, siendo más convencionales en su temática, la presentan de un modo alejado de los convencionalismos estéticos o narrativos. Cabe señalar que con el tiempo muchas películas de culto han trascendido este estatus, pasando de ser admiradas por alguna subcultura determinado, a ser reconocidas como clásicos cinematográficos de un modo universal.
Ejemplos: Inferno, The Terminator, The Shinning, La montaña sagrada, Blade Runner, etc.

domingo, 4 de octubre de 2015

ORACIONES ANALIZADAS (pp. 20-21 del dossier)

Os dejo las oraciones de las páginas 20 y 21 del dossier analizadas. Pero tened en cuenta que donde pone "or. sub." debe decir "prop. sub.". Puede que haya algún despiste más. Preguntadme si tenéis dudas.























RESUMEN DE LA HISTORIA DEL CINE


Los inicios del cine (1895-1927)
La historia del cine se inicia el 28 de diciembre de 1895, cuando los hermanos Louis y Auguste Lumière realizaron la primera proyección pública de imágenes en movimiento.
El cinematógrafo, el invento de los Lumière, tenía como antecedente el kinetoscopio de Thomas Edison. Ellos consiguieron fabricar una cámara más portátil y funcional a partir de aquel artefacto, que registraba imágenes en movimiento, sin embargo no era capaz de reproducirlas. Aunque los hermanos Lumière nunca tuvieron excesiva confianza en las posibilidades técnicas y artísticas del nuevo invento, poco a poco estas proyecciones van atrayendo a un número de espectadores cada vez mayor. Las primeras películas combinaban indistintamente dos tendencias cinematográficas que pronto se escindirían: el cine documental y el cine de ficción. Por un lado, exhibían escenas de la vida cotidiana, filmadas en exteriores: trabajadores saliendo de las fábricas, trenes, transeúntes… y, por otro, representaciones escenificadas grabadas en interiores. Algunas de estas cintas a las que nos referimos son las famosas Salida de la fábrica (1895) o La llegada del tren a la estación (1895).
Pronto el particular invento fue distribuido por todo el mundo. Diferentes inventores alemanes, norteamericanos e ingleses copiaron y mejoraron el cinematógrafo, y puede decirse que a finales del s. XIX un amplio número de personas en Europa y en EEUU habían visto algún tipo de imágenes en movimiento.
Una vez comprobado su potencial económico, el cine se convirtió pronto en un espectáculo de feria, barato y popular, despreciado por los intelectuales, muy alejado de la categoría de Arte bajo la que hoy se le considera. Poco a poco el cine comenzó a dejarse de ver negativamente y ciertos intelectuales ya lo empezaban a reivindicar como un Arte. A partir de 1910 comienzan a producirse en Europa películas de mayor duración y más calidad. En Francia se adaptaron obras de Victor Hugo o Emile Zola. Mientras, en Estados Unidos empiezan a fundarse los primeros estudios cinematográficos.
En la Exposición Universal de 1900 el aparato causó una gran sensación, lo que supone el impulso definitivo para su expansión. En Estados Unidos se eliminó la marca Lumière del cinematógrafo, lo que marcó la separación del cine europeo y el anglosajón. Antes de la Primera Guerra Mundial, el cine francés se había adueñado del mundo. Y, después, el mayor productor de cine sería el anglosajón.
Pronto se vio que la capacidad de conexión con el público que poseía el cine implicaba excelentes expectativas económicas. El cine nació con una pronta vocación industrial, que se concretó rápidamente en la creación de diferentes empresas con la intención de rentabilizarlo: las productoras. Esta visión del cine como un producto rentable contribuyó a la realización de cada vez mejores películas, ya que el público demandaba mejores historias. Todo ello animaba a las empresas a invertir en esta industria.
Paulatinamente el cine se iba desarrollando a lo largo de todo el mundo pero no homogéneamente, de manera universal. Desde un primer momento se detectaron aspectos y formas de lenguaje en cada país que remitían a una manera de entender la producción distinta, que constituyeron distintas identidades cinematográficas a lo largo del mundo.
A un lado del Atlántico se sitúa la poderosa industria de Hollywood, que desde un principio se conforma entorno a unas pocas sociedades que concentrarán la producción, distribución y exhibición de las películas con el fin de conseguir rentabilizar. Por su parte, las vanguardias europeas (francesa, alemana y soviética, principalmente) se caracterizaron durante los años 20 por su experimentación formal con el lenguaje cinematográfico y reivindicando para el cine el estatus de arte. A pesar de que el cine caminaba con paso firme en todos los países, ya durante los años 20 la producción de Estados Unidos comienza a destacar sobre la del resto de cinematografías mundiales, incluida la francesa.

La transición del cine al mundo sonoro (1927-1928)
El final de la década de los años 20 está marcado por la revolución que supuso la llegada del cine sonoro. La primera película que se considera sonora es El Cantor de Jazz, de Alan Crossland. Warner Bross hizo esta película cuando estaba casi en la ruina, en un desesperado intento de salir a flote; gracias al éxito del filme, logró resurgir e impuso el sonido al resto de las productoras.
Aunque en un principio parecía que la incorporación del sonido restaba expresividad a los planos, pronto se supo aprovechar la capacidad comunicativa que aportaban los diálogos. Los espectadores podían entender mejor las historias y muchos intelectuales vieron la posibilidad de escribir guiones interesantes.
A efectos del cine, la incorporación del sonido trajo cambios en la industria. Ya no bastaba con ser fotogénico, sino que la voz tenía que cumplir unas expectativas. Por ello, en el cine norteamericano muchos actores de origen extranjero vieron reducidas sus posibilidades de triunfar en Hollywood por su acento.
Los estudios se vieron obligados a realizar grandes inversiones para adaptarse a la nueva tecnología del registro del sonido. Las cámaras de cine pasaron a rodar a 24 fotogramas por segundo, lo cual implicó también la reforma de las salas de exhibición. Asimismo, también supuso la necesidad de cambiar la estructura financiera de Hollywood: el control de la industria se pierde definitivamente para las empresas puramente cinematográficas y se concentra en manos de la gran banca y de la industria electrónica.
La llegada del sonido también potenció la importancia de los guionistas en la industria del cine, quienes hasta entonces no habían tenido demasiada. Así llegaron a Hollywood muchos periodistas, escritores y dramaturgos de la Costa Este de los EE.UU. y también de Europa, atraídos por la enorme oferta de trabajo que representaba escribir para la industria cinematográfica.
La llegada del sonoro supuso el despegue definitivo de la industria de Hollywood como hegemonía mundial en el ámbito de la cinematografía. A partir de este momento se convertiría en la referencia para todos los profesionales del cine.


Los inicios de Hollywood
En Estados Unidos desde el principio el cine se entendió como un espectáculo dirigido a un extenso sector de la población y como una industria que podía aportar grandes beneficios económicos. Por tanto, hacer la película atractiva al público era fundamental. Así, interesaba que la cinta contara una historia creíble, atractiva y entretenida para el público. Esto comenzó a interesar a las productoras, que rápidamente se pusieron manos a la obra con sus inversiones.
En los primeros años el centro de producción de películas se instaló en torno a Nueva York. Pero el clima de aquella zona, lluvioso y con largos inviernos, hacía perder muchas horas de rodaje de exteriores, por lo que los cineastas se trasladaron al otro extremo del país, a Hollywood.
La historia de la meca del cine parte de 1903, cuando una pareja tejana se estableció en la periferia de los Ángeles, en un terreno plagado de acebos. De ahí vendría el nombre, que significa “bosque de acebos”. Cuatro meses después llegaron los primeros cineastas procedentes de Chicago y en 1906 ya estaban allí los grandes del cine.
Durante las tres primeras décadas del cine, hasta los años 30, se comenzaron a forjar aspectos que configurarían la personalidad del cine Hollywoodiense. El star system o el cine de géneros respondía a lo que el público reclamaba: historias fácilmente reconocibles, atractivas y con el magnetismo que aportaban las glamorosas estrellas cinematográficas. En el star system estaba uno de sus pilares fundamentales: era necesario crear estrellas para atraer al público a las salas. Y la creación de estrellas se apoyaba en una importante campaña publicitaria a través de diferentes vehículos de comunicación: revistas, club de fans, etc.
Además, en el cine norteamericano de los años 30 se empezaron a forjar diferentes géneros: el musical, el cine negro, el cine de aventuras, el cine de terror, etc. Los géneros constituían entidades perfectamente definidas por la industria y reconocidas por el público masivo. En este sistema ideal cada película era producida según un patrón genérico reconocible, mostraba explícitamente las estructuras básicas comúnmente identificadas con el género.


¿Qué es un blockbuster?
Se llama blockbuster a la producción hecha para llevar a las salas de cine de medio planeta. El blockbuster suele ser una superproducción con alguna estrella en su reparto o grandes efectos especiales. También se aprovechará para sacar una fortuna con el merchandising, sacando todo tipo de productos para amasar una fortuna.
El origen del concepto, quizá se sitúe a mediados o finales de los 70 y tuvo su época dorada en los 80. Tiburón y La guerra de las galaxias fueron los primeros ejemplos y Spielberg se hizo de oro en la década de los 80 produciendo films como Los Gremlins, Los Goonies, Regreso al futuro, El secreto de la pirámide o El chip prodigioso y en los 90, Hombres de negro o La máscara del zorro.
Hoy en día el concepto es aún más claro. Megaproducciones con presupuesto muy elevado que se anuncian, incluso, con un año de antelación y que aspiran a convertirse en franquicias. El señor de los anillos, Harry Potter, Piratas del Caribe o Spiderman. Varias películas, serie de TV, juguetes, etc.


 Aquí tenéis un vídeo que lo resume con imágenes.

domingo, 5 de julio de 2015

LOCUCIONES ADVERBIALES Y PREPOSICIONALES

LOCUCIONES ADVERBIALES Y PREPOSICIONALES

locuciones adverbiales de tiempo
locuciones adverbiales de lugar
locuciones adverbiales de negación
locuciones adverbiales de duda
locuciones adverbiales de cantidad
a menudo
a primera luz,
a última hora
al amanecer
al anochecer
al instante
al mediodía
con frecuencia
de cabo a rabo
de cuando en cuando
de noche
de pronto
de repente
de tanto en tanto
de vez en cuando
en cuanto
en un periquete
entre dos luces
por la mañana
por la noche
por la tarde
a la cabeza
a la derecha
a la izquierda
a lo lejos
a medias
acerca de
al final
al otro lado
de cerca
de lejos
de por medio
desde lejos
en alto
por detrás
de ninguna manera
en mi vida
ni mucho menos
ni por asomo
ni por ésas
no ya
nunca jamás
a lo mejor
sin duda
tal vez
a pocas
al menos
como máximo
como mínimo
con todo
de menos
en nada
más o menos
ni más ni menos
por poco,
todo lo más
locuciones adverbiales de afirmación
locuciones preposicionales
desde luego
en efecto
en realidad
en verdad
mucho que sí
por supuesto
sin duda
sin ninguna duda
a falta de
a favor de
a fuerza de
a través de
antes de
camino de
con arreglo a
de acuerdo con
debajo de
detrás de
en contra de
en medio de
en vez de
encima de
enfrente de
junto a
junto con
lejos de
por delante de
rumbo a
locuciones adverbiales de modo
a bulto
a caballo
a chorros
a ciegas
a diestro y siniestro
a fuerza de
a hurtadillas
a la antigua

a la buena de Dios
a la chita callando
a la cuenta
a la francesa
a la moda
a la moderna
a las buenas
a las malas

a manos llenas
a oscuras
a pie
a pies juntillas
a poder de
a roso y velloso
a sabiendas
a tientas

a tontas y a locas
a traición
a troche y moche
al revés
como si nada
de alguna manera
de este modo
de par en par

de veras
en punto
en resumen
en un santiamén
poco a poco
por las buenas
por las malas
sin más ni más